一座没有摆放艺术作品的酒店就像没有使用香水的女人，再美的外形也总是少了婉约内敛的风韵。不同风格的艺术品赋予酒店不同的气质，artnow特别挑选了几家将艺术与空间完美融合的酒店，在这里，你总能在不经意处发现艺术的魅力。
撰文/编辑：苏婷婷、张琛琳 部分摄影：Josh Tam
香港半岛酒店：艺术与空间和谐共生
艺术作品时常能吸引人们关注所在城市的悠久历史与独特的人文脉络，一座顶级酒店陈列的艺术品往往也反映了城市的文化品位。在香港历史最悠久的酒店—香港半岛酒店内，艺术品与环境完美地融为一体，那种和谐共生的状态就像自然生成的一样。
香港半岛酒店汇聚了来自世界各地艺术家的作品。负责酒店艺术品挑选和管理的半岛酒店艺术顾问冯美盈结合酒店的优雅气质和历史底蕴，挑选了一系列能与酒店建筑历史背景相辅相成、与酒店内饰风格完美契合的艺术作品，包括来自各个国家的雕塑、装置、油画、剪纸等作品。酒店于85周年之际全面翻新了客房，全新的客房套间更加完美地融合了古典与现代元素。从进入新翼顶层的半岛套间开始，每一处过道和房间，甚至是浴室及餐厅都错落有致地摆放了艺术品，不啻为开启了一场艺术之旅，而这些作品与所在空间又是如此妥帖和谐。
踏入半岛套间，门厅前一座香港本土艺术家Sun Yi的木质雕塑作品奠定了整体环境的基调—奢华大气，尽显王者风范。潇洒利落的弧度、木材的阳刚质感和丝绸的柔滑纹理形成丰富的作品肌理，为客厅所在空间带来了动感与活力。
香港本土艺术家Sun Yi的木质雕塑作品
客厅天花板高挑，悬挂着以人工吹制的Lasvit波希米亚风格玻璃吊灯，犹如飘逸在空中，双层挑高客厅落地玻璃窗外是维多利亚港的醉人景致，更成为客厅内一道流动的风景。比德迈厄式(Biedermeier)古董沙发和小型钢琴，组成了客厅内一幅静美优雅的画面。
窗边一幅由美国纽约艺术家Trine Bumiller创作的大型油画作品《Nine Ways of Looking》，以明亮鲜艳的橙色调点缀了客厅。画作中有着9种来自大自然的意像—树枝、树的年轮、叶脉、花瓣、植物纤维等，艺术家以抽象的笔触将不同的自然元素重组在一起，又仿佛梦境中的自然风光一闪而过留下的记忆，片段的、零散的。透过油画旁的落地玻璃窗，远眺窗外城市森林的景致，不禁给人带来一种迷离的错觉，大自然中的花草植物似乎从酒店套房的空间里蔓延而出，生发，成长……
沿着客厅内这一“自然主义”的艺术脉络移步至客厅，可以看到墙面上的另一件剪纸雕塑作品，此作出自美国艺术家Jolynn Krystosek之手，采用富有诗意的巴洛克花卉静物剪纸技术，细腻的花卉和植物形象绽放于纸上，栩栩如生。艺术家巧妙地为剪纸加入细微的弧度，使得作品在光影的作用下显出丰富的层次，当室内的光线变化，影子也随之变化，呈现出勃勃生机。
美国艺术家Jolynn Krystosek的剪纸雕塑作品
卧室内饰柔和温馨，手绘壁板上雕刻着精美浮雕，既有尽情伸展的藤蔓绿色植物，也有纤细的绣球花，卧室也满溢着与自然亲近的馨香质感。转入套房餐厅，伯尔胡桃木餐桌上有一件玲珑活泼的装置作品—“横躺”在餐桌上的弯刀状红色辣椒装置作品，热辣奔放，让客人进入到享用美食的味蕾兴奋点中。
正如半岛酒店艺术顾问冯美盈所说，酒店中的艺术品不是酒店装饰的附庸，而应该给进入酒店的客人带来幸福感以及独特的体验。冯美盈偏爱选择具有时代感的作品，如能反映香港当代艺术氛围的香港本土艺术家的作品，或是能展现全球艺术多元性与活力的国际年轻艺术家的作品。“这些艺术品打动我的是它们的艺术价值、美感，以及与空间和谐共生的特质，这样才能带来永恒与不朽的价值。”
美国艺术家Andrew Millner的作品为套间点缀了自然生机
奕居：隐世居所
位于香港繁华商业区金钟太古广场一隅的奕居，闹中取静，酒店的取名意指从烦嚣闹市进入宁静的空间。同时，奕居与宜居谐音，取其“合适居所”的意思。
如其得名，没有奢华，没有浮夸，奕居以天然材料，如竹、砂岩，加之独特的雕刻品以及风格朴素的艺术品打造出质朴浑厚的设计风格，以配合宁静居所的氛围。酒店入口处的墙壁悬挂了一件以熏黑钢材焊接而成的艺术品《森林》(Forest)，它是韩国艺术家Choi Tae-Hoon以“阴阳”为灵感的作品，展示出东方文化浑厚大气的文化底蕴；日本设计师弘利泽田(Hiroshiwata Sawada)结合奕居中庭的空间特点，创作了一件巨型金属墙身雕塑《Rise》，被悬于奕居40米高的建筑中庭之上，顶部设有大型天窗，蓝天白云成为这里的装饰，光线在建筑中形成不同的投影，它既可被视为一件由下而上的细密雕塑作品，亦可被看作是一湾闪烁的小溪涓涓向下流到池内……
香港雕塑家萨璨如(Cynthia Sah)的作品《Grain》
踏上奕居的自动扶梯，眼前是日式简约木制线条和日本鸟居设计，以及以轻质材料创作的灯笼作品，灯影婆娑，让人不禁调整呼吸、放缓脚步，从都市烦嚣中切换至世外桃源。乘坐自动扶梯来到六楼，需要再步行一小段路程，才能转乘升降电梯至酒店大堂。其间不禁被六楼过道间旅居意大利的香港雕塑家萨璨如(Cynthia Sah)的作品《Grain》所吸引，作品荡漾着温柔的曲线，反映中国哲学中的“广衡”的概念，与酒店中的独特几何线条形成鲜明而和谐地呼应。
升降电梯到达大堂，映入眼帘的是香港本土艺术家文凤仪作品《Myth of Stars》，其中一件为其著名的铸烧黄铜作品，而另外一件则是以黄铜丝缠绕而成的椭圆形金属装置，构思源自中国文化中“成双成对”的概念，实心和镂空的金属装置相互偎依，为阳刚气十足的雕塑作品注入了阴柔婉约的气息。在奕居，你很难寻到一件画作，设计师专注于以雕塑作品彰显奕居的独特品位和气质。
香港本土艺术家文凤仪作品《Myth of Stars》
上海新天地朗廷酒店：风景入室
作为少有的坚持艺术原创的酒店管理集团，朗廷酒店集团旗下的酒店里可随处见到来自世界各地艺术家的原创艺术品，这些由酒店艺术总监搜罗而来的艺术品的价值远非名作复制品或装饰品可比拟。上海新天地朗廷酒店延续了酒店集团的艺术追求，这些大多由中国艺术家创作的当代艺术品被精心摆放在酒店各处，从酒店外的露天区域到酒店大堂，从每一层走廊到每一间客房，你都可能撞见中意之作。在此地，你既会发现极具收藏价值的书画作品，也可以寻见看似可爱诙谐、实则意蕴深刻的雕塑作品。在宽敞明亮、设计优雅的纵跃双层的主席套房里，墙上挂着由中国著名画家冯骁鸣创作的长宽各2.5米大型油画《山巅》，而总统套房里悬挂的则是具有实验精神的知名画家黄岩的油画作品《中·山水》，朗廷会则展示了加拿大画家Stefanie Vallee的水粉作品《跟着蝴蝶游世界》，群山、流水、轻盈翻飞的蝴蝶……自然界的灵动与神韵被置换到室内，心也静了下来。
艺术家王兴刚的作品《追系列四》陈列在上海新天地朗廷酒店内
酒店内令人印象最为深刻的艺术品，非中国雕塑艺术家瞿广慈创作的作品《彩虹天使》莫属，在一楼大堂的好几处都能发现它们的身影。出自西方文化传统的天使形象却有着东方面孔，丰满肥沃的身躯端坐着，托着下巴，背后伸出一双象征自由的羽翼，显露出荒诞和戏谑的意味。作为中国最高产的雕塑艺术家之一，瞿广慈的雕塑作品如同文学作品一般具有很强的叙事性，同时亦巧妙地加入晦涩的隐喻，这一语焉不详的态度在雕塑作品与空间的相持状态中表现得更为直接和具体。酒店Flavours of Langham精品店里也有售卖《彩虹天使》，很多住客都将其作为礼物带回自己的故乡。而另一位中国著名雕塑家王兴刚的作品《哦！我的气球》、《生活进行时》、《追系列四》也被上海新天地朗廷酒店永久收藏，分别陈列在酒店的一楼和二楼。无论是在酒店的餐厅、客房还是走廊内，以特殊材质制成的艺术作品也吸引着住客的视线，比如艺术家廖一百的作品《江海善下》就给位于酒店五层露天平台的“新”吧多了几分趣味。在廖一百的作品里，一切生命都处于不锈钢材料营造出的光亮色彩与光线中，处于冷酷机械丛林的环绕中，处于飞落的螺丝刀、钢钉、榔头中，即便有轻快、浮夸、闪亮、晶莹、光滑、流畅等各种看似单纯的形象，生命的脆弱和不易依然立刻彰显出来，这是艺术家对生命的尊严与卑贱、美好希冀与生存实境之间的冲突和悖谬的探讨。
如果经过酒店二楼和三楼走廊，会发现《圣桑的天鹅》和《线的节奏》两件作品，这两件钢丝着色雕塑均出自著名艺术家师进滇之手。“烧”是师进滇采用的一种独特的创作手法，《圣桑的天鹅》便是用不锈钢丝将一把大提琴以及内部的零件用钢丝编织并且包裹起来，组装之后烧毁而成，呈现出一种凄美伤感的景象，钢丝编织形成的蕾丝状的三维空间如同回到万物的起源，寻求客观事物的内在与核心。