9月20日，位于上海外滩的贝浩登画廊(Perrotin)空间迎来正式开幕，为上 海艺术生态再添重要一笔。画廊位于虎丘路27号的一栋历史建筑中，由著名 建筑师傅厚民(Andre Fu)负责改造。画廊创始人艾曼纽·贝浩登(Emmanuel Perrotin)于1990年在巴黎创立画廊，时至今日已成为当代艺术界最具影响力的 画廊主之一，在巴黎、纽约、香港、东京、首尔都设有画廊空间。自20世纪 90年代初，贝浩登就开始致力于创建欧美市场与亚洲艺术家之间的纽带，与村上隆、陈箴、徐震等亚洲艺术家有广泛合作。
本次开幕展呈现了比利时艺术家温· 德尔维（Wim Delvoye，上图）的个展， 这也是艺术家在上海的个人首秀。德尔维挪用日常物品及艺术史上的图像符 号，通过具有感召力的作品，质疑应用与价值、手艺与科技、阳春白雪与下 里巴人之间迭起的冲突。
展览汇集了德尔维在过去15年中创作的超过30件代表作。《栓》(Suppo) 作为展览的焦点，对哥特式装饰传统进行带有讽刺意味的重新诠释。这座纪 念碑式的巨型雕塑，采用了激光切雕和掐丝工艺，艺术家以玩世不恭的态度 致意家乡佛兰德地区高耸的建筑。这件作品是其11米高雕塑的缩小版，原型 在其2012年的卢浮宫个展期间矗立于玻璃金字塔内。而在教堂彩绘玻璃《星 期一》到《星期日》的一系列作品中，艺术家颠覆了彩绘玻璃窗所含有的宗 教意味，将其与人体X射线照片以及低俗的行为图像拼接在一起，毫不避讳 地对垒宗教关于人类如何建立文明的各种神话。
同时，对历史事物的变革在 德尔维创作的变形雕像——《站立的裸体》《迦太基—西奥多·里维埃制》 《萨堤尔》中继续上演，艺术家结合数字技术，用青铜等材质制成巴洛克式 变体，抑或扭转那些已无人问津的古典学院派雕塑杰作，甚至将中国清代的 象牙雕像也纳入了大理石的扭转系列中（《无题》），延续着艺术家对历史 上的艺术作品与风格的揶揄与解悟。