在百草茂盛、木气蒸腾的5月，我们将关注木制家具灵动有趣的一面，并通过丰富的灵感创意，探索木制家具的无限可能。
撰文/策划：徐露梅 图片：由各品牌提供
木材是一种较易获得的天然材料，不仅肌理丰富，还具有一定的抗腐坏性，更能被灵活地用于打造各种结构。正因为如此，无论东方还是西方，从古至今，家具都与木材、木工工艺密不可分。在中国的建筑和家具史上，包括榫卯结构在内的木工工艺智慧、以名贵木料打造家具的传统习俗、高雅精致的明清家具，都在全球范围内产生了深远的影响。北欧系家具自成一派，其近现代经典家具的创造者往往都是出类拔萃的木匠，像Hans J. Wegner这样的大师更是缔造了家具的匠艺时代。而在以意大利为代表的欧洲国家，很多著名的家具大牌也拥有家族木工坊的基因。
梁志天为Riva 1920设计的“Yin & Yang（阴阳）”咖啡桌
Bricola Venezia坐墩，来自Riva 1920
视线转回现在，现代木制家具一方面保留了传统匠艺精工细作的精致，另一方面则融入了现代化的技术与多元的设计语汇，这使得木制家具告别沉重，拥有了各具特色的造型和多变的质感。在百草茂盛、木气蒸腾的5月，我们将关注木制家具轻盈灵动的一面，并通过丰富的灵感创意，探索木制家具的无限可能。
爱上飞扬的线条
木之美，在于曲直之间。温润的气质、天然的肌理、伸展的线条可以说是木制家具的魅力之一。其中，有机的线条结构更是行家们品鉴木制家具的核心元素。有意思的是，在木制家具线条的设计和创意方面，东西方设计师有着不同的见解。在同样飞扬的线条中，东方的写意与西方的恣意，共同构成了木制家具贴近自然、经久不衰的韵味。在中国，设计师擅长从传统文化中汲取灵感，他们设计的木制家具最讲究风骨。一部分设计在明清家具的基础上进行了线条和尺度的改良。如璞素的云摇椅，延续传统圈椅形制，大胆纳入西式摇椅元素，在曲脉翕张之间，淡静从容。椅背形圆，以楔钉榫三接而成，扶手不出头与鹅脖相接，略去联帮棍，靠背取简化梳背形制依背部自然曲线塑就，前腿上截鹅脖与椅盘下腿足一木连做，改管脚枨为曲木摇撑，椅盘座面造软屉，手工编藤绷棕，座面下施平直横枨，不安牙子，全身素简，形态圆润可掬，因而获得了2020年国际红点产品设计大奖。
Turri的Pinnacle峥系列座椅
受传统文化与海派精神的双重影响，擅长用现代化的设计语言诠释东方传统文化的设计师黄全，受意大利家居品牌Turri之邀，设计了Pinnacle峥系列家具。Pinnacle峥系列展现的是一种中西交融的人文美学，其设计灵感来自中国山水画的峥嵘景致。在中国传统的文人山水画中，峥嵘描绘了繁盛的山水意境。植被之茂盛、山势之高峻、丘壑之竦峙，淋漓尽致地展现了生命的飞扬姿态。为了表现这一意境，在现代简约的主基调下，自然界中的几何形状被巧妙地运用在Pinnacle峥系列的每一件家具中。椅子的形态饱含挺拔向上的风骨，纤细的木结构和皮革饰面搭配雅致，加上精巧的弧形收边，将生命的灵动之意贯穿于设计中。
Ceccotti Collezioni代表性的D.R.D.P.两座沙发椅
在西方，同样有许多以精湛的实木家具而驰名的家具品牌。比如来自意大利托斯卡纳的奢华家居品牌Ceccotti Collezioni，就以触感如丝绸般细腻的木工工艺和有机的设计线条而闻名。其代表作品如D.R.D.P.两座沙发椅，由Roberto Lazzeroni设计，以美国樱桃木或胡桃木精心打造出优美连续的曲线，有粗有细，甚至带有扭转感，让人不禁联想到高迪的建筑和达利的画作。
Giorgetti的Move摇椅
在Giorgetti的工厂中，木材料被精心打磨
Giorgetti的Move摇椅同样如此，造型如同被木质的藤蔓缠绕包裹，曲线婀娜，就像一件艺术品。而事实上，为了在特殊的造型与摇椅之间找到平衡，在看不见的椅子内部，设计师使用了31片实木木材拼接出了复杂的支撑结构。
璞素的云摇椅
由Marc Newson为Cappellini设计的经典Wooden椅也很有意思，意在挑战曲木工艺的极限，并从一定程度上证明了西方设计师的实验与冒险精神。山毛榉木条弯曲成型，律动的弧线形成交织的平面，从每个角度看都不一样，符合Newson的“空气动力学”审美。
材质的搭配
除了彰显木工工艺的优美线条，现代木制家具不拘泥于设计形式，通过与不同的材料进行结合，打破刻板印象，多了一丝俏皮感。而在其他材料的衬托下，木材本身的质感也得以升华。
爱马仕的Sillage d' Hermès扶手椅
由建筑事务所孟买工作室为爱马仕设计的Sillage d' Hermès扶手椅，基础结构为山毛榉材质，表面则涂覆了一种含有纤维素的特殊化合物涂层，其中含70%产自意大利普利亚大区的回收材料，而普利亚恰恰是16世纪的纸塑发源地。这款坚固且舒适的图腾扶手椅以清漆涂饰表面，并手绘画出装饰条纹，巧妙融合创新材质与传统技艺。实际上，由回收纸张、FSC（森林管理委员会）认证的纤维素纤维构成的涂层，其原材料可以说是木材的另一种形态，不同形式的“木”的结合，使人能够近距离感受到材质的魅力。
梵几的旋木边桌、马鞍椅均强调了皮革与木材的关系
梵几旋木餐桌及边桌以拼花为灵感，通过几何式切割拼配，将皮革与木材结合起来。两者在材质肌理与明暗颜色上的碰撞，大大提升了木制家具的层次感。
Flexform的Tessa扶手椅
Flexform的Tessa扶手椅则强调了看似简约的手工艺感，并着重表现木制家具的轻盈。木结构由欧洲白蜡木或条纹核桃木的芯材车制而成，部件接口遵循传统手工艺的方式打造。为了延续木材温暖高贵的诗意质感，座椅靠背的部分采用了手工河苇编织的方式，以此向意大利乡村传统的古老工艺致敬。
家中的“微型建筑”
很多建筑师对木材都有抱有独特的情怀，不仅因为木材曾是部分建筑的重要材料，更因为以木为介质，建筑师们对于空间的想象可以通过木制家具尽情展现。
Porada的Torii坐墩，灵感来自日本神社
意大利黄金时代的主角之一、天才建筑师兼设计师Gianfranco Frattini的Poltrona Frau Albero书架等作品，堪称繁复的立体建筑，每一格空间都像是公寓的阳台一般。Gino Carollo为Porada设计的Torii坐墩一如其名，灵感与结构来自日本神社的鸟居。“多少”的经典作品叠罗汉架，结构为堆叠而成的板凳。
与Daniel Libeskind建筑作品别无二致的Edge书桌，Turri出品
知名建筑师们擅长将自己的建筑理念运用于木制家具的设计中。由诸多对称几何形状构成的Edge书桌，无疑带有建筑大师Daniel Libeskind强烈的个人风格印记。这款来自Turri的限量书桌的桌面被分割成6个不对称几何体形状的区块，相互之间通过只有俯视方可见到的坚固细长金属构架相互连接，书桌的侧板为胡桃木材质并结合玻璃台面。
Edge书桌的抽屉内部由皮革包覆，底部则与书桌结构处于共面，关闭后完全置于各几何体形状中，可以说是一栋书房里的Libeskind迷你建筑。
“多少”的叠罗汉架
Natuzzi的Torsion桌内部支撑结构
意大利建筑师Mario Bellini与Natuzzi Italia的缘分始于1998年，前者为Natuzzi设计了美国的总部。前几年，Bellini再度与该品牌携手，带来了一张霸气十足的Torsion圆桌。Torsion的亮点在于其基座，6片坚实的橄榄木瓣像扇子一样打开，相互支撑，构成了特别的稳固结构，并支撑起上方1.5厘米厚的透明玻璃桌面。其具有雕塑感的造型灵感来自橄榄木支持体，扭曲造型就像普利亚被冬季强风拧弯的百年植物。
连接，还有哪些可能？
在木制家具的诸多优点中，繁复的木工艺，特别是以榫卯结构为代表的连接工艺，可以说是木制家具独有的魅力所在。除了上述提及的案例之外，还有一些令人印象深刻的作品。
Kyoto茶几2021年黑色漆面版本，桌腿顶部使用红色亮漆，连接结构一目了然，Poltrona Frau出品
Poltrona Frau在2020年再版了由Gianfranco Frattini设计的Kyoto茶几，并在2021年推出黑色漆面版本，这款作品的特色在于强调繁复的榫接工艺，摒弃其余一切装饰，彰显原材料的美感。而事实也证明，在21世纪，极致精细的木工工艺本身就能成为一种卓越的家具风格。
原作设计于1974年，建筑师兼设计师Gianfranco Frattini早在其职业生涯初期便已表现出对木材的偏好。上世纪70年代，在一次前往日本京都研究当地手工艺大师作品的旅行中，他结识了来自布里安扎的木匠大师Pierluigi Ghianda。两人一拍即合，在没有借助数控设备的情况下，利用当时的技术就达到了惊人的精度——构成Kyoto茶几的卡纳莱托胡桃木条以45度角榫接，形成方形编织，交错式支柱可随意移动和定位。
由32片木材组成的Dry椅，来自Giorgetti
同样是在上世纪70年代初，意大利建筑设计领域还有一位领军人物Massimo Morozzi。他也是社团组织Archizoom Associati的创始人之一，该组织以激进的建筑理论而闻名。Giorgetti在品牌120周年纪念时推出了由Massimo Morozzi设计的Dry椅特别版本。这是一款将雕塑理念与技术创新相结合的椅子，共有32片组建构成，无需胶水即可组装起来。事实上，Dry椅同样代表了一种“玩木”的态度——西方设计师擅长在榫卯工艺中挖掘玩趣，加入一些模块化的改良，使木制家具在现代设计和便利收纳方面拥有了更多的可能性。
如果说上述两款家具还在榫卯结构的范畴里，那么由中国设计师张雷、塞尔维亚设计师Jovana Zhang和德国设计师Christoph John创立的品物流行设计工作室与地板家居品牌感物(Ugan Concept)合作推出的“鞍”椅，则颠覆了人们对于椅子结构的认知。
“鞍”椅及其连接的细节
“鞍”椅的设计灵感和名字来自藏族传统的马鞍。品物流行在四川德格考察藏族手工艺时发现藏族传统马鞍的结构非常奇妙，6块木头通过羊皮绳连接，当马奔跑时，6个木块会发生略微的错位以达到动态平衡的状态，既减轻对马背的损伤，同时贴合人体，带来极佳的舒适性。这也从一个侧面证明了在悠长的历史中，木制用具的形态其实是丰富灵活的。
受此启发，“鞍”椅别出心裁地采用了做衣服的方式，将42块木片化作“布料”，先后经历了“染色”“打版”“剪裁”“缝制”的复杂过程。有意思的是，尽管椅子的灵感来源和所运用的工艺非常传统，来自中国传统的拼布造型语言，且只能通过手工来进行组装，但为了实现复杂的木块拼接结构，无论是在设计过程还是切割过程中，设计师都借助了数字技术。“构成‘鞍’椅子的42块木块左侧21块和右侧21块是镜像关系，但每一块实木的切割角度都不同。为了能迅速复制出构成椅子所需要的木块，我们要通过计算机来测算木块每个光滑面的角度、尺寸和形状，并用数字技术对实木进行精确的切割。所以‘鞍’椅是手工和智能制造精确结合的产物。”设计师如是说。
木，是一种态度
在木制家具生产的前端，木材的获得也是一件有意思的事情。除了生产商的那些符合可持续标准的木材之外，还有一些被人“忽略”的木材，因其特殊的意义而令人动容。
Favela Chair（贫民窟椅）
巴西著名设计师Campana兄弟著名的作品Favela Chair（贫民窟椅），灵感源自巴西当地的一处贫民窟。Campana兄弟发现，贫民窟实际上是一个充满生活智慧的地方，人们总能找到各种边角料或废弃物做成日常生活所需要的工具。以此为线索，设计师找来废弃木块，用胶水和钉子随意地拼搭起来，成就了这款无理性、无规则，不靠技术，但依然打动人心的世界名椅。
那些在自然界中经历了自然灾害和人为破坏而产生的“天然垃圾”，同样也在设计的加持下摇身一变，成为独一无二的艺术元素。拥有百年原木工艺历史的意大利家具品牌Riva 1920，自1990年起开发了以废弃古木为原材料的艺术家具线，减少了对树木的砍伐。
Earth咖啡桌
比如该品牌的Earth咖啡桌，将废弃的新西兰千年老杉木木片嵌入了透明树脂台面。光影透过，带有时光肌理的不规则木片仿佛漂浮在地球表面的大陆。这份历史沧桑感甚至打动了建筑大师Renzo Piano，他为咖啡桌设计了独特的金属桌脚，象征着在双子塔倒塌后从瓦砾中伸出的建筑物。