阿尔勒 – 第二届 – 2019年
由卢玛-阿尔勒文化中心（LUMA Arles）主办
与阿尔勒法国国立高等摄影学院（ENSP）合作协办
DIOR迪奥香水化妆品与阿尔勒的首次结缘始于2017年首次赞助卢玛-阿尔勒文化心（LUMA ARLES）的摄影计划及其展览《ANNIE LEIBOVITZ: ARCHIVE PROJECT #1: THE EARLY YEARS》。随后，DIOR迪奥也借此推出了以《DIOR, THE ART OF COLOR》为主题的展览。
2019年，DIOR迪奥携手极具先锋意识的第二届新秀摄影奖再度归来。
“DIOR迪奥新秀摄影奖”是奢侈品界中独具首创性的存在，它不仅是一场与世界领先摄影院校间交流的盛会，更是一场鼓励新锐视觉艺术家展现自己才华的大赛。
第二届“DIOR迪奥新秀摄影奖”与法国著名摄影院校国立高等摄影学院ENSP（ÉCOLE NATIONALE SUPÉRIEURE DE LA PHOTOGRAPHIE）合作，并由卢玛-阿尔勒文化中心（LUMA ARLES）主办，向来自法国、英国、美国、中国、韩国、日本、墨西哥、瑞士、南非和中东等世界顶尖院校的摄影系学生及应届毕业生开放。
获奖者作品展览区域
本届摄影奖延续了去年《WOMAN-WOMEN’S FACE》（女性-女性面孔）的主题，以及“色彩”、“女性气质”和“美丽”三大关键词。每位参赛者必须依此创作一系列照片和（或）视频。
本届摄影奖还设立最佳体现“欢悦”主题的特别奖项，这一主题对DIOR迪奥品牌而言格外重要。
获奖者作品展览区域
本届摄影奖评委会由法国摄影家DOMINIQUE ISSERMANN主持，评委会成员还包括MAJA HOFFMANN（卢玛基金会主席兼创始人），SIMON BAKER（巴黎欧洲摄影之家总监），SONIA SIEFF（法国摄影师），PETER PHILIPS（DIOR迪奥彩妆创意与形象总监）和CLAUDE MARTINEZ（DIOR迪奥香水化妆品全球总裁兼首席执行官）。
巴黎欧洲摄影之家总监SIMON BAKER
法国摄影师SONIA SIEFF
DIOR迪奥彩妆创意与形象总监PETER PHILIPS
日前，DIOR迪奥，阿尔勒法国国立高等摄影学院和卢玛-阿尔勒文化中心十分荣幸宣布第二届“DIOR迪奥新秀摄影奖”获奖者是：
来自上海视觉艺术学院的
郎港澳女士
获奖者郎港澳女士
年仅21岁的中国新锐摄影师郎港澳的摄影作品《SECOND SELF-INTRODUCTION》赢得评审团一致青睐，揽获最终大奖。绘画对于她的个人摄影创作影响颇深，她也表示：“美是一种国际语言，它促使一位稚嫩的女孩满怀憧憬地不断朝着梦想努力，最终蜕变成一个成熟的有志向的女性。”
获奖者郎港澳女士作品展览区域
对女性的观察与认知是Gangao Lang摄影作品的主要灵感来源。她的作品以摄影与绘画两种形式的对话为基础，具有鲜明的现代主义色彩。名为《Second Self-Introduction》的系列作品中汇集了各种材料与几何图形。她坦言：“我认真观察了人脸五官的线条、轮廓与面部肌肤状态，然后加以改造。”对自己而言，“从怀揣梦想的女孩到具有远见的女人，美是一种全球通用的语言，《Second Self-Introduction》的诞生正是创造力的升华。”
获奖者郎港澳女士摄影作品
DIOR迪奥将向郎港澳女士提供10,000欧元的奖金，作为对她无限创意的表彰。
获奖者郎港澳女士
此前，2019年第二届DIOR迪奥新秀摄影奖特别评委会还公布了另外9位获奖者与2位特别奖获奖者名单。
获奖者
第二届“DIOR迪奥新秀摄影奖”获奖者
ANA BLUMENKRON
影像中心 – 墨西哥城
墨西哥
ANA BLUMENKRON摄影作品
作为土生土长的墨西哥城人，Ana Blumenkron已在时尚与美容摄影行业闯出一片天地。墨西哥餐厅中所用彩色塑料桌布打动了她，由此成为系列摄影作品《She Ate the Tablecloth》的背景主题。该系列充满了作者个人回忆的痕迹，镜头中的模特生动展现出作者对个体身份的认知：“我认为，无论性别或社会地位，每一个墨西哥人都曾在这种彩色桌布上吃过饭，而你的食物很可能是由一个女人做的。”
DANIELA CONSTANTINI
国际摄影中心 - 纽约
美国
DANIELA CONSTANTINI摄影作品
生于墨西哥、求学于纽约、现居瑞士的Daniela Constantini是一位颇具国际色彩的青年摄影师，以充满诗意而气氛沉郁的女性肖像照（包括自拍照）而闻名。在这些作品中，色彩占据举重轻重的地位。“因为我在所谓的女性气质、举手投足中看到了色彩。我在与我们亲近的女性以及命中注定将要邂逅的女性之间的关系中看到了色彩。这些色彩十分温暖，启迪人心，开拓我们的视野，让我们看到了自己的美与丰富而多元的自我。”
PARK DA BIN
中央大学 – 首尔
韩国
PARK DA BIN摄影作品
这位刚满24岁的青年韩国艺术家带来了《Same Bed，Different Dreams》系列作品。作品中，两位几乎像“双胞胎”一样的女性象征着朝鲜半岛复杂的南北关系。饱满的色调富含深意：红色代表了矛盾尖锐的社会批判观点，而白色则象征着统一、避免争端的个人视角。“我认为摄影作为单纯的美学艺术的时代已经结束了。所以，我将镜头转向了社会中形形色色的事物。”
ELSA LEYDIER
国家高等摄影学院 – 阿尔勒
法国
ELSA LEYDIER摄影作品
这位现居里约热内卢的法国青年艺术家希望通过她的摄影作品向社会发问，揭示其矛盾与局限，而在系列作品《（C2H4）N》中，她的批判目标是“充斥于当今时代的各种涉及美与女性气质的观念。”为此，她为镜头前放了一个塑料袋，当作有色滤镜，然后对一些含有女性面容的照片进行二次拍摄，以此方式表达出一种社会认识：消费参与了女性气质的构建，同时又阻碍了对女性气质的准确理解。
HINAKO MEIJI
京都造型艺术大学 – 京都
日本
HINAKO MEIJI作品
这是本次获奖者中唯一的一位视频艺术家，获奖作品名为《变形记》（Die Verwandlung）。Hinako Meiji的创作灵感来自弗朗茨·卡夫卡的怪诞小说。对于变为昆虫的故事主人公与女性气质之间的意料之外的关联，这位艺术家的解读是，“当冲突由内向外不断加剧时，我发现追寻灵魂的自我就像卡夫卡笔下的格里高尔·萨姆沙（Gregor Samsa）。描绘一个充满女性气质的光鲜世界轻而易举，但我更愿意探索女性内心的矛盾，表现出心灵的焦灼感。”
YURINA OKADA
京都造型艺术大学 – 京都
日本
YURINA OKADA摄影作品
Yurina Okada坦言摄影彻底改变了她的人生，所以选择《WOMAN-WOMEN’S FACE》（女性-女性面孔）这一主题也是顺理成章。“这是重要的创作内容，也是目前我个人的一大课题。在拍摄这些照片时，我试图从模特的视角思考问题。”通过对比强烈的黑白镜头，她拍下一系列感性十足又神秘莫测的照片，模特的双眼总是被遮住，神色拘谨，似乎受到束缚。
ROSALIE PARENT
国家高等摄影学院 – 阿尔勒
法国
ROSALIE PARENT摄影作品
青年艺术家毕业于阿尔勒国家高等摄影学院。在《Women of Colors》中，她将女性的面孔挖空，露出下面那层广告海报。在充满旧世风情与复古时尚的镜头下，她以明艳的色彩定格绝佳的女性气质。这一重构系列作品“以艺术家本人特有的强烈美学风格，从一种人性的、多元文化的、而非拘泥于老套的女性面孔的视角”质疑了女性形象。
ANA PINTO
皇家艺术学院 – 伦敦
英国
ANA PINTO摄影作品
在Ana Pinto的《Precious Things》系列作品中，经折射光线映照或我们日常周遭事物的细节呈现，女性脸庞显得神秘感十足。这一组肖像（包括两幅自拍肖像）以诱惑、吸引力与幸福为主题。这位年轻的葡萄牙摄影师表示：“光线、色彩与主题相交织，衍生出各种故事的种子，它们将在黑暗过后，受欲念之物的刺激，生根发芽。”
PATRICK SELEMANI
市场摄影工作室 – 约翰内斯堡
南非
PATRICK SELEMANI摄影作品
现居于约翰内斯堡的刚果裔摄影师Patrick Selemani一直在奋力捍卫如今非洲女性所做的奉献及成就，这与本届评选的主题不谋而合。他的《Proud》系列肖像照粗犷、强烈、色彩高度饱和、充满情感张力，其展现出的女性气质既突出了独特的非洲风格，又不失现代色彩。“在我看来，这些主题十分重要，因为它们让参赛者既能大胆致敬女性的非凡气质，又使他们突破自己，直面当今女性依旧面临的挑战。”
2位特别奖获奖者
LUCIA M. OCHOA CAMPOS
影像中心 – 墨西哥城
墨西哥
LUCIA M. OCHOA CAMPOS摄影作品
墨西哥艺术家Lucia M. Ochoa Campos的《Ninth to Purity》是一件颇能直击心灵的作品。在充满神秘隐喻的镜头中，她对自己周围女性命中注定的人生角色提出质疑。她展现出一个受天主教清规戒律支配的世界，纯洁与凶暴紧密相连。“在女殉道者与女圣人的身上，我发现了一面镜子，能够映照出某种正当化的暴力，以及我从小到大已被深刻灌输的纯洁的观念。我以粉色为作品中的象征性元素，它来自充满仪式感的氛围中，是凶暴（红色）与纯洁（白色）的混合体。”
MAGDALENA J. WITTCHEN
皇家艺术学院 – 伦敦
英国
MAGDALENA J. WITTCHEN摄影作品
这位波兰裔青年艺术家早先曾是一名画家，热衷于色彩，随后逐渐转型为摄影师。在古典绘画的熏陶下，她的系列作品中不乏扭曲的面孔与肢体，在明暗对比的背景中用镜头捕获色彩斑斓、转瞬即逝的魅影。“我觉得这些照片与Christian Dior迪奥先生的Corolle系列以及强势的女性形象、美与色彩运用有着某种关联。正如个性极强的“花样仕女”，不屑于期待任何馈赠，也不屑于得到认可，她既自信又独立！”
获奖者作品展览区域
2019年7月1日至9月22日期间，包括优胜者在内的10位获奖者及2位特别奖获奖者的作品将在阿尔勒创意公园（PARC DES ATELIERS）的大展厅（GRANDE HALLE）集体展出。